서울 모두미술공간서 12월 5일까지
연필·목탄에서 붓과 먹으로 달라진 선
먹과 주묵의 대비…두 폭의 ‘군상’ 비교
21일 작가와의 대화…전시 관람은 무료
서울 중구 모두미술공간에서 열리는 석창우 개인전 ‘손끝의 물음표’ 전경. 벽에 인체 습작을 모은 ‘작가의 연습장’이 세 줄로 펼쳐져 있다. (재)한국장애인문화예술원 제공
전시장 한쪽 벽에 정사각형 종이가 세 줄로 걸렸다. 가는 선으로 몸의 윤곽을 잡은 습작과 굵은 먹선 몇 개로 자세를 드러낸 그림이 나란하다. 다른 쪽에서는 붉고 검은 점을 찍은 두루마리가 천장에서 굽어 내려온다.
서울 중구 서울스퀘어 별관 모두미술공간에서 열리는 ‘석창우: 손끝의 물음표’는 12월 5일까지 이어진다. 한국장애인문화예술원이 마련한 장애예술인 집중조명전의 첫 전시다. 인체 습작과 두 폭의 ‘군상’, 색과 점을 활용한 작업을 통해 움직임을 그리는 방식의 변화를 살핀다.
■인체 습작과 두 폭의 ‘군상’
‘작가의 연습장’은 가로·세로 70㎝ 종이에 그린 30점으로 구성됐다. 석창우는 전지를 반으로 나눠 인체를 거듭 그렸다. 종이에는 붓을 닦은 흔적과 잘못 그은 자국, 여러 차례 겹친 선이 남아 있다. 같은 크기의 그림들을 한 벽에 펼쳐 놓아 몸의 비율과 자세를 표현하는 방식의 차이가 눈에 들어온다.
석창우의 ‘무제'(2008년경). 굵은 먹선이 화면 가운데서 꺾여 오른쪽 아래로 뻗는다. (재)한국장애인문화예술원 제공
서예와 인체 크로키를 익힌 석창우는 연필과 목탄에서 붓과 먹으로 도구를 바꿨다. 산업재해로 양팔을 잃은 그는 갈고리형 의수에 붓을 끼우고 몸을 돌려 선을 긋는다. 수묵화와 크로키를 결합한 작업을 ‘수묵 크로키’라고 부른다. 전시 제목의 물음표는 의수 끝의 굽은 갈고리에서 따왔다.
2008년경 그린 ‘무제’에서는 굵은 검은 획이 화면 한가운데서 꺾여 오른쪽 아래로 뻗는다. 획 끝에는 붓이 종이를 스치며 남긴 가느다란 자국이 보인다. 윤곽을 세밀하게 그린 습작과 견주면, 이 작품에선 획의 방향만으로도 몸이 어디로 기우는지 읽힌다.
서울 중구 모두미술공간에서 먹으로 그린 ‘군상'(왼쪽)과 먹에 주묵을 더한 ‘군상’이 나란히 걸려 있다. (재)한국장애인문화예술원 제공
나란히 걸린 2010년작 ‘군상’ 두 점은 모두 세로 240㎝, 가로 140㎝다. 먹만 쓴 그림에서는 짙고 옅은 먹선이 포개져 인물의 경계가 흐려진다. 먹에 주묵을 더한 그림에서는 굽은 팔다리 사이로 흰 여백이 선명하다. 두 그림을 번갈아 보면 인물이 겹친 자리와 그 사이에 남은 빈 곳이 서로 다른 움직임을 만들어낸다.
■색과 점으로 옮겨간 움직임
‘점과 꽃’ 구역은 꽃의 형상에서 색과 점으로 이어진 작업의 변화를 보여준다. 석창우는 이탈리아 여행에서 꽃 축제의 색채와 위에서 내려다본 사람들의 움직임에 주목했다. 2020년작 ‘꽃’에서 구체적인 형상을 살펴본 뒤 점 연작을 보면, 어떤 곳은 점이 촘촘하게 모이고 다른 곳은 성글게 흩어진다. 화면의 밀도가 달라지는 곳을 따라 시선도 움직인다.
다큐멘터리 ‘닻'(2026)에 담긴 석창우의 모습. (재)한국장애인문화예술원 제공
천장에 매단 두루마리에서는 점이 이어지는 방향을 여러 각도에서 볼 수 있다. 붉고 검은 점이 찍힌 두루마리는 여러 곳에서 U자형으로 늘어지고, 뒤쪽에는 푸른 점을 찍은 작업이 가로로 펼쳐져 있다. 한 걸음 물러나면 벽에 걸린 인체 그림과 공중에 매단 점 작업이 한 시야에 들어온다.
전시장에는 작가가 컴퓨터로 쓴 일기와 필름 사진도 놓였다. 모두미술공간이 제작을 지원한 16분짜리 다큐멘터리 ‘닻’은 주변 인물의 인터뷰와 작품 자료를 엮어 석창우의 일상과 창작 과정을 살핀다.
11월 21일 오후 2시부터 4시까지 모두미술공간 라운지에서 ‘석창우: 작가와의 대화’가 열린다. 사전 신청제로 진행한다. 전시는 월~토요일 오전 10시부터 오후 6시까지 관람할 수 있다. 입장은 오후 5시30분에 마감한다. 일요일은 휴관이며 관람은 무료다.
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장인서 기자
